在黃金之屋展區，我們可以看到克林姆與慕夏的作品，歡迎走進新藝術運動黃金世界，沈浸在美麗且輝煌的動人時刻。 克林姆曾說：「想了解我的人，應該謹慎地看我的畫，從中看出我的本質和意圖。」 引領奧地利維也納分離派的奧地利畫家古斯塔夫．克林姆最為世人著迷的時期，便是他創作晚期1890年後的金色時期，在此之前克林姆是典型的學院派成功畫家，以壁畫和大型裝飾委託為主的古典主題畫作，但是在1900年接受政府委託，以哲學、醫學和法學為主題替維也納大學大會堂天花板作畫，但因為他前衛且略帶情色的表現方式，引來極大的爭議批評，讓他拒絕任何形式的國家支持，並開始走自己堅持的藝術之路，畫風丕變，主題開始融入性與死亡，夢境、慾望、希望等心理元素，並在畫中加入大量的金箔媒材，以及花草藤蔓、幾何圖案等精緻複雜的裝飾元素，呈現出無與倫比的濃烈華麗，以及細膩隱晦的情色暗喻，尤其是自義大利遊歷後，受到拜占庭馬賽克鑲嵌畫影響，作品《吻》和《艾蒂兒畫像一號》中華麗的馬賽克鑲嵌元素和濃濃東方浮世繪風情，輝煌的色彩和線條流暢的人體，滿懷情緒的構圖，時而歡樂愉悅，時而傷感神秘。 克林姆的作品成功以華麗的姿態走入世人的眼界，不但在世界拍賣會上屢屢創下高價紀錄，更常見於各式各樣週邊商品，知名程度可謂是新藝術運動藝術家中數一數二，有趣的是維也納博物館還在2012年舉辦一場玩笑性質的「最差克林姆周邊商品」，奪冠的是一顆鑲著珍珠的鵝蛋，打開是克林姆的複製畫《吻》，令人莞爾，也可看出克林姆的藝術多麼受歡迎，可惜在1918年席捲歐洲的一場西班牙流感，讓這場金燦美麗的喧囂劃下句點，然而克林姆的藝術突破傳統束縛，讓情慾與美在畫筆下達到了黃金平衡，給予世人深刻的感動，也讓新藝術運動時期成為人類文化歷史上燦爛的一頁。 捷克國寶級藝術家阿爾豐斯．慕夏，可謂是才華洋溢的多方位藝術才子，他非常有音樂天份，高中時便入選為修院合唱團，除了繪畫，雕塑、劇場佈景設計、海報設計、建築室內設計、珠寶設計、平面設計等都可看到他的作品。而他的一生也多有貴人幫助，為了追求喜歡的繪畫，他移居維也納擔任劇場佈景畫家，雖然劇場因一場意外而失去工作，但遇見了人生的第一位貴人克恩．貝拉西（Egon Khuen-Belasi）伯爵，資助他在德國慕尼黑美術學院學習正統藝術繪畫技法，1888年慕夏移居巴黎後，伯爵停止資助，但他再次戲劇性的遇見第二位貴人：法國知名女星莎拉．伯恩哈特，1894年的聖誕夜，剛好莎拉新舞台劇《吉絲夢妲》在隔年新年即將開演，但是還沒有海報可以宣傳，聖誕節假期大家都返鄉過節了，就在找不到人可以時，印刷商找到了還在值班的慕夏，就這麼機緣巧合的，慕夏只花五天就設計好海報，並且一戰成名，不但和女星簽下長期合約，各式各樣的商業設計委託也接踵而來，慕夏的商業海報設計，有著日本浮世繪平面式結構的畫法，斯拉夫民族文化色彩，以及繁複裝飾圖案的異國風情，成為新藝術運動最經典的代表之一，也成為了現代動漫文化的靈感推手。 除了為世人讚嘆熟知的「慕夏風格」商業作品，慕夏也用擅長的藝術投身於熱愛的國家民族中，在旅居美國時遇見貴人資助，回到摯愛的捷克，在晚年完成了斯拉夫史詩，讓自身的藝術生涯層次更加宏觀崇高。
