在數位錄音技術發明之前，仍在類比技術的時代，所有的錄音工程都會先把聲音錄到磁帶上，再以磁帶作為聲音載體，經過一重一重的後製錄音工程。 早期的盤帶只有4軌，後來逐漸發展出8軌，接著慢慢出現16軌、24軌甚至48軌等等的超寬盤帶。在只有4軌盤帶的時代，因為軌數有限，要留2軌左右聲道給歌手的歌聲，所有的樂器配樂只能占用兩軌。 一般的作業是先錄節奏組的配樂，包含鼓、貝斯與吉他，採用同步收音的方式；接著再錄絃樂組或管樂組，此時錄音師便會將節奏組與弦樂組錄音的4軌，經由混音重新混成兩軌，這樣才能最後空出兩軌給歌手唱歌。後來軌數越來越多，也發展出寬度極寬的多軌盤帶，這些都是在踏入數位時代以後逐漸消失的錄音硬體，因此更顯珍貴。
