〈 深藍巴別塔 〉作品靈感來自花紋海豚身體上的傷疤以及形成的原因，人為因素如魚鉤、漁網、螺旋槳截斷、船隻撞傷，當然也有自然因素在它們的表皮上形成的時間軌跡，如胎痕、同伴追逐打架的擦傷與齒痕，甚至是達摩鯊深可見肉的咬痕。花紋海豚皮膚上白色的紋路路承載了我們的想像，也是飽含著痛覺的故事，坦誠地回應著外在世界對它們帶來的影響。創作方式分為兩個部分，第一部分是投影動畫(其中三塊)，一個以花紋海豚身上的白色花紋當作故事的註腳、索引，用白色線條的動畫來來模仿傷疤、勾勒勒圖像，以線條的運動呈現帶有敘事感的影像。第二部分是互動式的繪圖，我們預計將造成花紋海豚傷疤的物件如塑膠袋、螺旋槳、漁網、魚鉤等物品的形狀狀，用翻模的方式將這些物件重新鑄造為一塊塊可以一手掌握的白色蠟筆，並將蠟筆放置在部分展板周圍，讓觀眾自由拿取、繪圖。這部分的創作概念是希望以繪畫的方式轉化花紋海豚身上的白色條狀狀傷痕、留留下軌跡。因為當我們試圖解讀其身上的傷痕時，抽絲剝繭般地過程也回應著我們是如何在無意間助長了這樣的環境，並存活其中。 藝術家介紹｜ 張根耀 1992年出生於臺北，現居臺南。畢業於國立臺北藝術大學美術學系、國立臺南藝術大學造型藝術研究所，曾獲2020年「世安美學獎」。創作涉及雕塑與現地裝置，關注空間至環境中各種曖昧難辨的場所與異常風景，透過身體對雕塑、現成物的凝視角度翻轉，並深入環境的歷史時序。近期嘗試藉由影像的交錯、錯位，延展出另一層對於現實空間的思考。 林盈潔 b.1994，國立台南藝術大學造形藝術研究所碩士，生活和工作於台南。早期創作以現地製作為方法，問題意識來自生活中移動與寓居的經驗，混雜著些許路上觀察的精神；近幾年則嘗試結合雕塑、錄像、文本等展演方式，關注個人與集體在社會運動後的表述差異，和公共建築、紀念性場址在當代社群間的互動關係，透過場面調度、觀眾參與將作品營造為另類感性流動的場域，探究事件被觸發的條件與動能。過去作品曾展出於台北當代藝術館、嘉義市立美術館、臺南市美術館等機構,獲選台南新藝獎(2017)、桃源創作獎入選(2019)、台新藝術獎季提名獎項(2020)，並曾獲得天美藝術基金會計畫贊助(2021)。
